文／朱懿琝
用永恆的線，編織無限的網，將一生無法和解的創傷與憤怒，透過創作化為藝術。路易絲．布爾喬亞（Louise Bourgeois，1911-2010）的作品以融合了深層心理暗示與高度形態創造而享譽國際，也帶動了女權主義與精神分析的當代發展。1982年，紐約現代藝術博物館為她舉辦回顧展，1999年榮獲威尼斯雙年展「金獅獎」。絲線做為其作品中永恆的符號元素，象徵著藝術家渴望與母親相連、一如生命之初的那條臍帶從未被剪斷一般。高逾9公尺的巨型蜘蛛雕塑〈媽媽〉（Maman），是倫敦泰德美術館2000年的開幕裝置作品之一，當年於渦輪大廳亮相時引發極大震撼，此作一如布爾喬亞獻給母親的頌歌，以宏大的尺度揭開了關於痛楚與情感的人生回憶。
布爾喬亞在自己的精神分析筆記中寫道：「佛洛伊德說，藝術是一種形式，和精神有關；精神也是一種形式，藝術的形式。」澳洲新南威爾斯美術館即日起至4月28日舉辦布爾喬亞在亞太地區最大規模的展覽「是白天入侵了夜晚還是夜晚入侵了白天？」，展題出自布爾喬亞1995年2月7日星期二的日記，呈現藝術家120多件雕塑與裝置作品，揭示了她一生探索的主題：親密關係、人際關係、女性身分和自我意識。