藝文頻道粉絲團
您即將進入之新聞內容 需滿18歲 方可瀏覽。
離開
進入【藝術文化】聽聽南美館陽光灑落的聲音
「永聲花——無盡的聲音風景」吳燦政作品《瀑布》，在南美館內的聲音裝置與光影相呼應。（南美館／提供）
主題策展線上聽看 在家堆疊快樂
南美館與i聽聽平台合作推出用耳朵看展覽。（南美館／提供）
記者凌美雪／專題報導
「用耳朵看展覽——走進南美館」超過十幾個音檔，帶觀眾深入了解展覽。圖為「美的探索——陳輝東創作展」。（翻攝自 i 聽聽APP）
自從防疫進入三級警戒以來，各大博物館、美術館紛紛整合線上資源邀民眾在家欣賞展覽，除了各大展覽線上瀏覽及虛擬空間導覽之外，「聽」也成為流行選項。這個由展場「語音導覽」概念延伸的遠距逛展形式，跟Podcast等有聲媒體一樣，比必須用眼睛「看」更方便之處，就是戴上耳機一邊聽還可以一邊做很多事，當然，若能與展覽的視覺結合，「線上看展」就變得更具體而且有深度。
QRCode掃一下，手機下載 i 聽聽APP。（南美館／提供）
而在各大美術館推出的線上「聽」、「看」選項裡，我們意外發現，位於南美館2館3樓廊道展出中的「永聲花——無盡的聲音風景」，雖然不是大型特展，但在不能進美術館看展的此際，「聽」來想像空間格外有致。
「無盡的聲音風景」顧名思義就是一個用「聽」的展覽，結合了多位聲音藝術家，帶來具地域獨創性的聲音作品，搭配2館的建築，讓聽覺與視覺交織，進行一場獨特的感官饗宴。
策展團隊表示，「當人們經由聽覺感知與特定的情節記憶產生聯覺共鳴時，便會下意識地將聲響重新模擬成相似的視覺圖像。」19世紀「聲波振記器」的發明使人類能透過儀器繪製出聲波軌跡，並隨著改良與生產，使得聲音得以被隨身攜帶至特定場域，甚至跨時空進行播放。「當我們以視覺觀看藝術時，舉目四望便能端詳作品整體的形式、色彩與線條；然透過聽覺，則將受限於聲音的時間性，藉由訊息的強度、音調、音色與長度，進行接收、感受與思考。」
此展覽邀請藝術家Nigel Brown、吳修銘、吳燦政、郭佩奇、莊普、蔡坤霖依場域空間進行現地製作，將聆聽做為生活感知間的主要媒介，透過創作者的生命經驗呈現台灣文化豐富的聲音地景。
其中，吳燦政作品《瀑布》，將5個喇叭上下並排齊列，發聲口相互對應，安置於12公尺高的光影牆面，聲響由高處經由白牆垂直落下至地面，當窗外陽光普照時，聲線像極了透過碎形玻璃頂灑落的光影，隨著不同時間日照的游移，藝術家透過電腦排程使聲響與現場視覺意象產生互動關係。比擬真實瀑布尺幅的現地裝置，當觀者抬頭仰望即能感受到空間場域所帶來的震撼，而當觀者佇立於偌大牆面空間中，又可感受到人的渺小，此時，瀑布流水的聲音，觸動視覺以外的體感神經，單純的美術館角落，有了置身大自然聽瀑感受光陰流動的悠然。
配合防疫暫時閉館的南美館，最近透過臉書官網粉絲頁，陸續分享美術館的線上資源，「永聲花——無盡的聲音風景」，為南美館與「i 聽聽」合作的「用耳朵看展覽——走進南美館」節目之一，觀眾只要下載「i 聽聽」APP，就可於置頂大圖中找到「用耳朵看展覽」選項，裡面有超過十幾個音檔，都是南美館近期展覽精選，每個音檔下方也可連結到相應的展覽介紹，聽著聽著，有興趣就點進去看一看，美術館在網路裡正打開大門歡迎大家進去逛一逛！
網友回應