〔記者邱巧貞／台北報導〕嘉義市立美術館與台灣設計師連線共同策畫「現域」展，邀請6組設計師以水文地景為題，重新構築對公共空間的另一種想像，並探問對城市生活的未來想望，展期至2022年2月27日。
嘉美館表示，嘉義市的城市發展原與水文系統息息相關，除了南面八掌溪、北面朴子溪，形成與嘉義縣之間的天然界線外，如紅毛井、中央噴水池、杉池（貯木池）等地景，長期以來扮演著庶民生活集會的重要場所。「現域」中的創作命題皆圍繞在這些地景及公共空間，展出6件作品。
設計師曾熙凱作品《不存在的噴泉》，將對嘉義人有多重意義象徵的中央噴水池，倒吊在無法觸及的高度，希冀觀者透過不同觀看視角時，反思噴水池背後象徵的公共意義。另一件同樣以噴水池為命題的作品《噴水池作為一種歷程》，由設計師張家翎，以自然的鵝卵石與綠色石頭等素材，意象式再現中央噴水池初始的形貌。
因阿里山林業發展應運而生的杉池（貯木池），是嘉義林業發展的重要見證。設計師宮保睿作品《貯物池》透過重新編寫世代口耳相傳的貯木池傳說，再透過象徵性的物件展示，喚起眾人共感的生活記憶。而嘉義公園生態豐富，徐景亭《大地神經系統》就以苔蘚做為介質，提出相關延伸應用的奇思異想，呈現人與自然並存的微妙關係。
吳柏翰與祁孝霖的作品《民間製造開源》，取樣在嘉義街頭觀察到的庶人智慧，居民經常透過水泥、五金零件等異材質，替街道上被忽視的家具加工賦予新生命，這樣來自民間製造的靈感，重新啟發人們對設計的想像。
紅毛井是嘉義市內現存最古老的歷史遺跡，當若科技藝術的作品《＃＃＃》結合深度感測技術裝置進行創作。隨著手部不同程度的觸控，從投影中能讀取紅毛井不同時期的文獻、地圖等史料，現場反覆放送描繪紅毛井的古詩朗讀，透過荷蘭文、河洛語兩種語言重新詮釋，讓人有如搭乘時光機回到過去時代。