〔記者凌美雪／台北報導〕鋼琴家汪奕聞自2016年獲得第6屆日本仙台國際音樂大賽銀獎暨觀眾獎後，隨即展開演奏家生涯。 2017年在鋼琴家葉綠娜與魏樂富和新象合作策畫的布拉姆斯全集大師音樂會，以及之後的巴赫系列演奏會、「傾心貝多芬：第3、4、5號鋼琴協奏曲」音樂會等，不論是獨奏或協奏，累積的的功力與養分，都讓新象藝術董事長樊曼儂認為，是時候為他籌備個人獨奏會了。
汪奕聞的演出經歷遍及世界各地，合作過的樂團包括比利時皇家瓦隆室內樂團、日本仙台愛樂、新仙台交響樂團、佐賀交響樂團、美國南伊利諾音樂節交響樂團、美國密蘇里交響樂團等；獨奏之外，也時常參與室內樂演出，並曾與帕爾曼、五嶋綠（Midori）等知名獨奏家及Juilliard 4重奏等音樂家合作。日本《Chopin》雜誌形容汪奕聞為「充滿透明感的優美音色，在嚴謹的詮釋中充分展現出了他豐富的才華」，樊曼儂則形容，汪奕聞的鋼琴音色是「非常的謙謙君子，音色是相對婉約，謙虛而和善，有綿綿不斷的、細水長流般的長情。」
此次也是汪奕聞首次在台北國家音樂廳舉辦個人演奏會，名為「指尖下的多重宇宙」，從台灣的新聲音出發，詮釋陳可嘉的《給一座孤島》，汪奕聞說自己大約3年前認識這位在美國寇蒂斯教書的台灣傑出作曲家，也演出過她的室內樂作品，覺得她的音樂除了很容易被大家接受，也充滿能量。比如《給一座孤島》寫給故鄉台灣，可以從充滿動能的樂音中聽到像城市車水馬龍的意象，也有像龍山寺鐘聲那種台灣特有的傳統聲音，最後比較旋律性的東西，則代表台灣人的溫暖。這些是過去幾年旅外以及海外的求學生涯帶來的靈感，讓他心有戚戚焉，所以很想把這首曲子介紹給大家，尤其今年是對台灣未來很重要的一年。
「接著，布拉姆斯的6首鋼琴小品，是因為我正好曾在德國求學；然後是武滿徹的《雨樹素描II》；最後是蕭邦24首前奏曲。」汪奕聞說，一個一直漂泊海外的人，很想念家鄉的情懷，「也可以說，找尋自我的過程，就如這場獨奏會的旅程一般。」
4月14日在台北國家音樂廳演出，詳詢OPENTIX。