【藝術文化】國美館 畫筆下的真實—李梅樹120歲藝術紀念展昨日開幕

李梅樹〈冰果店〉1974，油彩、畫布，89.5X130公分，描繪彼時台灣常民生活樣態。
（記者凃盈如攝）

〔記者凃盈如／台北報導〕國美館「畫筆下的真實—李梅樹120歲藝術紀念展」於昨日開展，由國美館研究員薛燕玲擔任策展人，攜手李梅樹紀念館、財團法人李梅樹文基教金會共同辦理，彰顯李梅樹在台灣美術史上留下以寫實風格表現地方風土、人物美麗篇章的藝術成就。昨日開展，行政院長蘇貞昌、立法院副院長蔡其昌、文化部長李永得、台灣藝術史研究學者李欽賢、李梅樹家屬等貴賓，於國美館齊聚一堂，迎接此大展揭幕。

李梅樹〈河邊清晨〉1970，油彩、畫布，91X116.5公分，捕捉利用太陽還沒升起時婦女的洗衣情景。（記者凃盈如攝）

國美館指出，李梅樹（1902-1983）出生於台北三峽，1910年進入三峽公學校，1918年考入國語學校師範部就讀，1928年赴日求學，翌年進入東京美術學校西洋畫科，師承長原孝太郎、小林萬吾、岡田三郎助等外光派畫家，並在校外從吉川芳松學習，奠定其後寫實風格的深厚根基。李梅樹自1927年第1回「台灣美術展覽會」（簡稱台展）入選後，積極參與台灣與日本的官展，連連入選台、府展，獲得「特選」、「總督賞」等殊榮，並於1939年入選日本第3回「新文展」及1940年「紀元二千六百年奉祝美術展覽會」。此外，李梅樹熱心參與畫會，包括日本的「光風會」及台灣的「赤島社」與「台陽美術協會」等，展現對藝術創作與參與美術活動的熱誠，終其一生藝術踐履始終秉持一貫的信念與執著，堅持以寫實主義的風格關注描繪台灣土地、人民，並在戰後致力實踐油畫本土化，建立自我本土主體意識風格的作品。

請繼續往下閱讀...

展場將李梅樹與其老師岡田三郎助作品併置。左為李梅樹〈編物〉1935，油彩、畫布，145.5X112.0公分，右為策展團隊與日方交涉，從佐賀縣立美術館借展之岡田三郎助作品〈刺繡〉。
（記者凃盈如攝）

李梅樹是位勤奮且創作豐富的藝術家，從年少時臨摹西洋名家作品、學生時代作品、祖師廟相關作品，到中後期的本土作品等約估計有數千件，包括素描、油畫、水彩、水墨、草圖，以及眾多文獻資料等。今年恰逢李梅樹冥誕120歲，展覽重新爬梳其一生的藝術創作，回顧閱覽李梅樹畫筆下映照鄉里、真情紀實道地台灣風格的作品。擇其創作精華，並輔以草圖、照片與文獻等，分6項子題：「熠熠榮光」、「印象三角湧」、「流光一刻日常季實」、「縱橫之間交輝」、「擘劃祖師廟重建」、「疊疊生發」呈現與探討其創作脈絡、題材與風格特色，貫穿其美術實踐與社會參與的整體歷程。

「畫筆下的真實—李梅樹120歲藝術紀念展」於國美館展出百餘件作品及難得一見的珍貴文獻，完整梳理李梅樹的生命軌跡和藝術內涵。展期即日起至明年3月12日，詳詢國美館官網：http://www.ntmofa.gov.tw。

☆藝文新聞不漏接，按讚追蹤粉絲頁。
☆更多重要藝文新聞訊息，請上自由藝文網。

不用抽 不用搶 現在用APP看新聞 保證天天中獎　 點我下載APP　 按我看活動辦法